Este martes 11 de noviembre de 2026, el reconocido director de cine Fernando Trueba presentó en el Festival de Cine Europeo de Sevilla su nueva obra titulada Bajañí, un proyecto musical protagonizado por el guitarrista Juan José Heredia, conocido artísticamente como Niño Josele. Durante su intervención ante los medios en la jornada de este inicio de semana, el cineasta ganador del Óscar definió este largometraje como un viaje de puras emociones donde el espectador solo debe dejarse llevar por los acordes.
La producción, cuyo título significa guitarra en lengua caló, propone un recorrido sonoro que arranca en Almería y se extiende por escenarios internacionales como Madrid, Nueva York y Brasil. En este periplo, el guitarrista comparte escena con figuras legendarias de la talla de Caetano Veloso, Rubén Blades y Ron Carter, fusionando de manera orgánica los ritmos del flamenco, el jazz y la música brasileña en una apuesta cinematográfica libre de diálogos innecesarios.
La película Bajañí de Fernando Trueba: un viaje musical sin guion convencional
Lejos de los esquemas industriales tradicionales, la película Bajañí de Fernando Trueba prioriza la exaltación artística por encima de cualquier estructura narrativa convencional. El director explicó este martes que el filme prescinde de los diálogos extensos para concentrarse exclusivamente en la belleza sonora, realizando únicamente una breve introducción de un minuto y veinte segundos para contextualizar al auditorio antes de que comience la interpretación instrumental.
Este proyecto cinematográfico consolida la visión del cineasta de poner el arte de la pantalla grande al servicio de la música, una fórmula que ya exploró en el pasado con aclamados trabajos previos. En esta ocasión, la complicidad artística con Niño Josele permitió convocar a talentos internacionales de primer orden en un ambiente de absoluta libertad creativa y disfrute colectivo.

Estreno de Bajañí: la unión entre el flamenco, el jazz y Brasil
El estreno de Bajañí dentro del circuito de festivales europeos ha generado altas expectativas debido a la singularidad de su propuesta escénica. La trama visual y sonora comienza en las cuevas del barrio natal del guitarrista en Almería, rindiendo tributo a sus raíces flamencas antes de cruzar el Atlántico para dialogar con leyendas vivas del pentagrama mundial.
A lo largo de las secuencias, el público experimenta colaboraciones memorables con artistas de la categoría de Marisa Monte y Kenny Barron, además de agrupaciones destacadas como la Banda Mantiqueira. Cada encuentro musical funciona como una conversación espontánea donde las barreras culturales desaparecen gracias al lenguaje universal de los instrumentos.
Niño Josele y Fernando Trueba: una complicidad de dos décadas
La relación profesional y personal entre el director y el intérprete se remonta a más de veinte años, un factor determinante para lograr la autenticidad que impregna cada fotograma de este documental musical. Amurallados en una total independencia productiva, ambos creadores lograron materializar un proyecto gestado durante años que hoy se consolida como una celebración de la alegría de vivir y el goce artístico.
Con este estreno en tierras andaluzas, la obra se posiciona como uno de los lanzamientos más singulares de la temporada cinematográfica internacional, invitando a las audiencias a redescubrir el poder hipnótico de las cuerdas. ¿Te gustaría sumergirte en esta clase de propuestas donde la música reemplaza por completo a los diálogos tradicionales en la gran pantalla?
Preguntas frecuentes
¿Qué significa la palabra Bajañí?
Es el término utilizado en lengua caló para referirse a la guitarra española.
¿Quién es el protagonista de la película?
El guitarrista flamenco Juan José Heredia, conocido artísticamente como Niño Josele.
¿Qué artistas internacionales participan en el filme?
Destacan figuras como Caetano Veloso, Rubén Blades, Ron Carter, Kenny Barron y Marisa Monte.



